Com el ferrocarril subterrani va construir el seu ferrocarril

Barry Jenkins va rebutjar la pantalla verda, en lloc d’utilitzar trens, túnels i pistes de la vida real per al seu drama d’esclavitud d’Amazon Prime.

Cap al començament de Colson Whitehead’s El ferrocarril subterrani , quan el seu personatge principal Cora i el seu company Cèsar veuen per primera vegada les pistes que els trauran de Geòrgia i, esperen, cap a la llibertat, es produeixi un intercanvi que prepari l’escenari per a la resta d’esdeveniments del llibre. Qui la va construir? Pregunta Cèsar, meravellat del ferrocarril. L’agent de l’estació respon: Qui construeix alguna cosa en aquest país? La qüestió, per descomptat, queda millor sense resposta. Així, quan Barry Jenkins es va proposar adaptar el llibre a un espectacle, el primer que va dir al dissenyador de producció Mark Friedberg va ser: Cal que hi hagi persones reals, en trens reals, al metro.

Friedberg, a qui havia treballat amb Jenkins Si el carrer Beale pogués parlar i havia treballat amb trens a Wes Anderson The Darjeeling Limited , sabia que seria complicat. Els trens no són com els cotxes on només els podeu treure d’aquí i posar-los cap allà, va dir. En primer lloc, són enormes: molt pocs escenaris sonors poden incloure fins i tot un tren, i molt menys un que es mou. Però el més important que s’interposa és que hi ha una raó per la qual el ferrocarril subterrani és, en la nostra realitat, un eufemisme. Els trens de vapor, que haurien estat el vehicle que s’utilitzava el 1850, quan es produeix la història, necessiten oxigen i ventilació per funcionar, dues coses en subministrament subterrani. Així que, en realitat, col·locar i fer circular trens antics sota terra no era qüestió.



En primer lloc, va considerar filmar els trens en platós i projectar en verd els túnels al fons. Però Jenkins volia que el moviment fos real. Com a actor, és poderós quan un tren s’interromp i estàs allà, va dir Friedberg. Jenkins volia crear un espai històric que els actors poguessin habitar de manera visceral. Amb una gran quantitat de diners, probablement podríeu fer que un tren es mogués una mica en un escenari, però no gaire. Ràpidament es va adonar que l'única solució era trobar pistes en algun lloc i construir túnels sobre elles.



tren que s’encén a la via d’una pel·lícula ambientada a la nit

Kyle Kaplan / Amazon Studios



Després hi va haver la qüestió de trobar pistes. El 99,9% de tota la pista que hi ha és comercial, diu Friedberg, que significa que s’utilitza, cosa que significa que no s’hi pot accedir. Finalment, es va instal·lar en un museu privat del tren sense ànim de lucre a Savannah, Geòrgia, la propietat de la qual incloïa un jardí de trens conservat amb 200 anys d’antiguitat amb una mica més de 100 iardes de via del tren, reservat per una casa magatzem per donar la volta als trens per l'altra. El museu va acordar tancar part de la seva instal·lació durant quatre mesos i va proporcionar trens de la vella escola que Friedberg podia adaptar i modificar per a cada escena. El personal de seguretat del tren del museu també va acabar conduint els trens durant la majoria de les escenes.