Líder suprem: l'entrevista ampliada de James Jebbia

El fundador de l’etiqueta en les primeres inspiracions d’estil de Supreme, la història del programa de les gotes i com Suprem pot romandre, bé, suprem.

tinews: Quan va arribar el moment que Supreme comencés a confeccionar roba realment, entenc que això va passar quan es van obrir les botigues del Japó i necessitaven més coses per vendre. Quines van ser les inspiracions? És evident que la roba era per a patinadors i reflectia el que portaven els patinadors de Nova York, però teníeu la qualitat més enllà del que feien altres marques de patins en aquell moment. Buscàveu marques de moda? Helmut Lang i Ralph Lauren vénen al cap com a possibles fonts d’influència.

James Jebbia: Suposo que la influència va ser la gent que hi havia al voltant de la botiga: els patinadors que compraven. Portarien una merda fresca; no portarien roba de patí. Seria Polo, seria un cinturó Gucci, seria Campió. Però també seria un altre element: no el patí, sinó la sensibilitat d’estar a Nova York. No tots portarien només les coses típiques. És la forma en què la gent ho barrejaria. I crec que realment és el que intentem fer, simplement barrejar-ho. Feu el que ens va semblar que ens agradava molt. I va ser una cosa gradual. D’uns quants tees, uns quants suors, uns pantalons de càrrega, una motxilla. Però la influència va ser definitivament els joves patinadors de Nova York. Viatjant també al Japó i veient el seu gran estil. Viatjar a Londres. Va ser una combinació d’això. Crec que una de les coses va ser: realment mai, i ningú aquí no ho va mirar realment, ja que això és el que ha de fer una marca de skate. Simplement vam intentar fer allò que creiem que era la merda més divertida que podíem fer.



Hi havia una consciència dels dissenyadors de gamma alta?



És clar que sí. És clar. No érem cecs amb Helmut Lang. Tampoc no érem cecs amb FUBU. Hi havia molta consciència del que passava per allà: estar a Nova York n’és molt conscient. Però, a més, no crec que perseguim tendències. No era com: això és el que està de moda ara mateix. Semblava més aviat, això és, per a la nostra limitada base de clients, el que sentim és genial.



Hi havia una consciència de l'element alt-baix?

No més del que és ara. Tenia més a veure amb només tenir coneixement del propi estil personal de la gent, a través de revistes, de gent que passejava per aquí. Però llavors no hi havia tantes grans marques de moda. Simplement no n’hi havia. Sens dubte, érem conscients del que passava, però crec que no mirem alguna cosa i diem: Oh, sí, hem de fer alguna cosa com Chanel. Però he de dir: Helmut Lang en aquell moment era molt important, personalment. També veuríeu molta gent habitual a Helmut Lang.



L’enfocament de Helmut pel que fa al disseny era molt utilitari. Fins a cert punt, Supreme és utilitari: per als patinadors que tenen un ull més fort que no em faig res amb el que porto.

Definitivament. Però tampoc no va ser mai un pla que tingués el propòsit de: 'Fem aquesta línia'. Hem de fer algunes coses. De nou, al Japó, també barregen molt bé les coses. Així que també vam haver de fer allò que ens va semblar: què és aquell nen al Japó, què voldrà? Sabent que som una marca de Nova York, no volíem ser una marca japonesa. No intentem imitar el que ve del Japó. Hem de fer les nostres coses d’una manera molt autèntica i real. Realment, això és el que hem intentat fer. Però jo diria que la influència principal provenia dels carrers de Nova York i que eren gent com A-Ron, Harold [Hunter], Justin [Pierce], com barrejaven coses: es posarien les seves coses d’una manera molt particular i real.